O cineasta Dean DeBlois disse que a segunda parte da saga será "épica"; saiba mais abaixo
O diretor Dean DeBlois (Lilo & Stitch) revelou mais detalhes sobre a sequência de Como Treinar o Seu Dragão. Ele foi codiretor do primeiro longa-metragem e, em entrevista, prometeu que a segunda parte da saga será "épica".
- Nós estamos tratando Como Treinar o Seu Dragão como o início de uma história muito maior. Neste novo segmento, o mundo cresce. Tudo está mais grandioso, mas com as qualidades emotivas do primeiro filme.
O cineasta aproveitou para dizer que a história "traz elementos do primeiro filme e engatilha novas tramas para o terceiro", se referindo à possível trilogia que seria feita. Há pouco tempo, foi comentado pela DreamWorks que o título poderia ter até oito sequências, seguindo o número de livros da autora Cressida Cowell, criadora da série.
- Não será como uma aventura qualquer dos mesmos personagens, e sim como um genuíno segundo capítulo da saga.
Bonnie Arnold, que produziu a primeira obra, adicionou.
- Há também novos dragões e talvez alguns novos personagens. São as aventuras de Soluço em sua jornada para se tornar um homem e o maior líder do vikings.
A animação da DreamWorks foi a grande ganhadora da última edição do Annie Awards e concorre à estatueta da Academia, ao lado de Toy Story 3 e O Mágico. Ele também foi um dos filmes mais bem-sucedidos em arrecadação de 2010, beirando os R$ 831 milhões (US$ 500 milhões) de bilheterias ao redor do mundo.
Filme não cumpre um dos lemas do urso mais famoso dos desenhos da TV
Zé Colmeia é o urso-pardo que se tornou famoso por roubar as cestas de piquenique dos visitantes do parque Jellystone e por sempre ter uma desculpa na ponta da língua para justificar o pequeno deslize que sempre atormentava a vida do guarda Chico (ou guarda Smith).
Era assim nos desenhos da Hanna-Barbera, que apareceram na televisão pela primeira vez em 1958 – foi a primeira série de desenho animado a ganhar um prêmio Emmy de Melhor Programação Infantil. No entanto, passados mais de 50 anos, não é o mesmo o que acontece com a aventura live-action (atores reais com personagens animados) que estreia nos cinemas brasileiros em 21 de janeiro.
Desta vez, Zé Colmeia e Catatau enfrentam uma situação atípica e desesperadora: o parque Jellystone vai fechar por causa de um prefeito corrupto que quer vender o local e cortar todas as árvores. É aí que os dois ursos vão ter que ajudar o guarda Chico a salvar o seu querido lar. Claro, estamos falando de Zé Colmeia, um urso que é muito atrapalhado (apesar de se achar esperto), e eles acabam mais atrapalhando que ajudando em muitos momentos. Mas, no fim, claro, tudo dá certo.
A produção, apesar de respeitar as personalidades individuais dos personagens, tanto de Zé Colmeia como de Catatau, não mantém os principais ingredientes de sucesso dos desenhos da TV. O humor não passa da tentativa e as frases de efeito de Zé Colmeia não empolgam.
Zé Colmeia sempre prometeu aos visitantes do Jellystone muita “ação e emoção” e ele fala isso de novo no filme. Bom, se dependesse desta produção, o parque fecharia mesmo, pois dá para sentir até um pouquinho de ação (só um pouquinho aliás), mas a emoção... essa fica devendo. Somos simpáticos com os personagens mais por saudosimo dos velhos tempos do que por qualquer outra razão – nem Zé Colmeia nem Catatau nos dão nenhum motivo para os espectadores os amarem. Não dá para odiar, claro, mas fica longe do carisma esperado por personagens tão ricos.
Nem mesmo a presença de Anna Faris como Rachel (o parzinho romântico do guarda Chico) garante essa pitada de carisma que falta ao filme. Sua personagem é sem-graça e o tal documentário que ela está filmando no Jellystone parece solto na trama. Passado um tempo, ninguém mais lembra o que ela está fazendo ali no parque. E o que ela está fazendo no filme.
A sequência final, com os dois ursos de fato ajudando o guarda Chico, é o que tira o filme do desastre, pois tem um tempo de filmagem e ação diferente e dá para sentir que os personagens dos desenhos antigos estão ali. Eles deixam de ser tão superficiais, ganham força. Portanto, não saiam da sala no meio do filme: no final, melhora.
É preciso ressaltar que quando se transforma uma série de desenhos para a TV em um longa-metragem, a dificuldade é imensa para manter o fôlego, seja nos diálogos como na ação, que precisa seguir um ritmo diferente. Em um desenho de sete, oito minutos, a narrativa é outra, o jeito de contar é outro, a história é outra. Faltou esse cuidado na passagem para essa outra mídia com quase duas horas de duração.
O cineasta Steven Spielberg dirigirá a versão cinematográfica do livro de ficção científica Robopocalypse, de Daniel H. Wilson, informaram nesta sexta (22) os estúdios DreamWorks e Disney.
Spielberg vai trabalhar no roteiro de Drew Goddard (Cloverfield-Monstro, 2008), que encarregou de adaptar o texto de H. Wilson. A trama narra a luta dos seres humanos para sobreviver a uma rebelião de robôs, história que lembra a saga O Exterminador do Futuro, criada por James Cameron.
Está previsto que o livro Robopocalypse seja comercializado em 2011, enquanto que a produção do filme começará em janeiro de 2012 com estreia prevista para 2013.
O realizador está rodando atualmente War Horse, um drama ambientado na Primeira Guerra Mundial, que vai estrear no dia 28 de dezembro de 2011, em plena temporada de lançamentos para os prêmios Oscar.Seu próximo projeto será As Aventuras de Tintin.
A empresa do cineasta confirmou a vontade de adaptar a série de games às telonas
A Dreamworks Pictures, empresa cinematográfica do cineasta Steven Spielberg (E.T - O Extraterrestre), confirmou seu interesse em filmar Halo.
O primeiro rumor sobre a ligação entre o diretor e a série de jogos surgiu no começo de agosto, mas problemas contratuais pareceram segurar a produção.Agora, segundo o site Kotaku, a produtora renovou sua intenção de obter os direitos e reviver o projeto.
A coluna Vulture, da revista NY Mag, confirmou que a companhia está se focando no material escrito baseado no jogo. A busca por livros sobre o universo de Halo, e não o próprio jogo, seria em função dos gastos já feitos com tentativas anteriores com a série.
O envolvimento da Universal e da 20th Century Fox, além de nomes como Guillermo Del Toro e Peter Jackson, já foram especulados diversas vezes no passado para transformar Halo em longa-metragem, mas sem êxito. Nesta semana, Del Toro chegou a afirmar que é um fã devotado de Halo.
“Avatar” vendeu 1,5 milhão de cópias no dia de lançamento do filme em Blu-ray, nesta terça-feira (20) nos EUA, quebrando o recorde atual do formato, informa o site do jornal norte-americano “Los Angeles Times”.
Antes disso, a marca de maiores vendas de Blu-rays era de “Batman - O cavaleiro das trevas”, com 600 mil unidades comercializadas no dia do lançamento.
O “LA Times” diz que muitos consumidores compraram a sua cópia de “Avatar” juntamente com o aparelho de Blu-ray, indicando que o filme pode marcar io início da troca de formatos de vídeos domésticos.
Um executivo da Fox, estúdio responsável pela distribuição do filme, disse que as vendas combinadas de Blu ay e DVDs de “Avatar” “ultrapassaram 4 milhões de unidades” no dia de lançamento.
Esse não é o primeiro recorde do longa dirigido por James Cameron. No início do ano, o filme atingiu a marca de maior arrecadação mundial em salas de cinema, ultrapassando US$ 2 bilhões nas bilheterias de todo o mundo.
Terceira parte da franquia será lançada nos cinemas em 3D.
O diretor Barry Sonnenfeld confirmou os nomes dos atores Will Smith e Tommy Lee Jones no elenco da terceira parte da franquia "Homens de preto".
Sonnenfeld dirigiu os dois primeiros filmes da série, estrelados pela dupla de atores.
Além de Smith e Jones no elenco, o longa deverá ser lançado em 3D. As informações são do site /Film.
Apesar da confirmação do diretor, apenas Smith já assinou contrato para filmar o longa.
Rumores dão conta de que "Homens de preto 3" poderá contar com uma viagem no tempo dos agentes - e também a inclusão de um novo personagem na história, o agente K (que seria interpretado por Josh Brolin, de "w" e "Onde os fracos não têm vez").
O filme ainda não tem previsão de lançamento mundial.
Segundo Hugh Jackman, as filmagens de X-Men Origens: Wolverine 2 devem começar até meados de 2011.
O ator falou sobre a produção durante a cerimônia do People’s Choice Awards, na qual recebeu o prêmio de “Astro de Ação Favorito”. Jackman disse, ainda, que o Japão teria sido escolhido como o cenário da sequência, assinada pelo roteirista Christopher McQuarrie. Baseada na série dos quadrinhos Eu, Wolverine, a história coloca o x-man para enfrentar perigosos samurais.
As gravações só vão ter início no ano que vem porque o ator australiano está ocupado, em 2009, com a produção de Real Steel, filme de Shawn Levy sobre boxeadores robôs. Se for mantido o calendário, Wolverine 2 deve chegar aos cinemas no meio de 2012.
Resultado só fica atrás de 'Titanic', também dirigido por James Cameron.
Dentro de uma semana, James Cameron deve poder gabar-se de ter criado os dois filmes de maior bilheteria da história do cinema.
A façanha espantosa de Cameron, sua produtora Lightstorm Entertainment e "Avatar" -- que já rendeu mais de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais -- foi precedida pelo sucesso estrondoso do diretor em 1997-98 com "Titanic", que teve a maior bilheteria de todos os tempos.
Depois de formar parceria com a Paramount para o lançamento de "Titanic", a Fox está cuidando da distribuição mundial de "Avatar".
Como "Titanic", "Avatar" está vendendo muito mais no resto do mundo que nos EUA e Canadá, onde apenas agora se prepara para ingressar no ranking dos Top 10 das bilheterias históricas.
"Não interessa nossa performance interna", disse Jon Landau, sócio produtor de Cameron na Lighstorm. "O negócio do cinema virou um negócio internacional. Quando você lança um filme, precisa pensar em como será seu desempenho internacional."
Potencial da indústria do cinema
Enquanto isso, até mesmo executivos de estúdios rivais parecem estar entusiasmados com a performance estarrecedora do blockbuster em 3D da Fox, que mistura ação ao vivo e tecnologia de "motion capture", e Landau diz que sabe porque.
"É porque isso demonstra o potencial da indústria do cinema", explicou. "Prova que as pessoas querem ir ao cinema."
A ascensão potencial de "Avatar" para a posição de medalha de prata entre as bilheterias mundiais de todos os tempos levará o filme, que estreou em 18 de dezembro, a superar dois outros que ainda estão à sua frente no ranking.
Após encerrar o fim de semana com mais de US$ 1 bilhão de bilheteria, nos próximos dias "Avatar" vai superar "Piratas do Caribe 2: O baú da morte", de 2006 (US$ 1,07 bilhão) e "O senhor dos anéis - O retorno do rei", de 2003 (US$ 1,12 bilhão).
"Isso não é uma probabilidade -- é apenas questão de tempo", disse um observador.
Por outro lado, poucos analistas sugerem que "Avatar" tenha qualquer chance de superar "Titanic", que vendeu US$ 1,84 bilhão em ingressos durante os meses nos quais ficou em cartaz nos cinemas mundiais.
Mas a qualquer dia "Avatar" já deve tomar o lugar de "Star Wars: Episódio 3 - A vingança dos Sith" (US$ 380,3 milhões) como décimo filme de maior bilheteria nos EUA e Canadá. Até o domingo, o filme de James Cameron já tinha acumulado US$ 352,1 milhões na América do Norte.
O épico de duas horas e meia de duração já rendeu incríveis US$ 676,9 milhões no resto do mundo. Os filmes de ação tendem a fazer sucesso mundial, mas a bilheteria internacional espantosa de "Avatar" também reflete as oportunidades crescentes dos lançamentos de cinema em todo o mundo.
"Existem mercados internacionais que apenas agora estão emergindo com força", disse Landau. "É o caso da Rússia, por exemplo, que hoje tem mais cinemas do que tinha há dez meses. 'Avatar' poderá beneficiar-se disso. O público tem sede de filmes que antes não tinha a oportunidade de ver. Muitas pessoas não tinham cinemas em suas cidades, dez anos atrás."
O trailer da ficção científica "Avatar", do diretor James Cameron, chegou à internet nesta quinta-feira (20). O vídeo, que está disponível por meio site oficial do filme, revela imagens inéditas da animação, que terá estreia mundial dia 18 de dezembro.
A superprodução marca o retorno do cineasta aos longas-metragens depois do recordista de bilheteria "Titanic", lançado em 1997. Com orçamento de US$ 237 milhões, o filme é a maior aposta de Hollywood no novo formato 3D.
A expectativa em torno da produção da Fox se deve principalmente ao uso de uma alta tecnologia que capta movimentos humanos e os utiliza em animação criada por computação gráfica.
A trama de "Avatar" mostra interações de um ex-soldado com alienígenas de três metros de altura do luminoso planeta Pandora. O trailer lançado esta quinta apresenta aos espectadores o povo Navi, que convive num ambiente denso, cheio de florestas verdes, flores rosa fluorescente, dinossauros bizarros e dragões voadores.
Seriado dos anos 60 misturava ficção científica e terror.
A produtora Appian Way, de Leonardo DiCaprio, deve, em parceria com a Warner Bros., lançar uma nova adaptação para os cinemas do famoso seriado de TV “Além da imaginação”. As informações são da “Variety”, publicação especializada no mercado cinematográfico.
Para o roteiro do programa, que mistura fantasia, ficção científica e horror, foi contratado Rand Ravich, que escreveu e dirigiu “Enigma do espaço” (1999), com Johnny Depp e Charlize Theron, e também criou a série de detetives “Life”.
A versão original de “Além da imaginação” teve cinco temporadas, tendo iniciado em 1959 e com um total de 156 episódios.
A Warner, que há um ano considerada lançar o projeto sozinha, foi responsável pela primeira adaptação para o cinema, que estreou em 1983 e tinha Steven Spielberg assinando a produção.
Recentemente ela havia concordado em se casar com Ryan O'Neal.
A atriz Farrah Fawcett, que estava internada desde o começo da semana em Los Angeles, morreu de câncer nesta quinta-feira (25), de acordo com informações divulgadas por agências internacionais pela rede CNN. A morte da atriz de 62 anos foi confirmada por seu porta-voz, Paul Bloch."
Após uma longa e brava batalha contra o câncer, nossa amada Farrah faleceu. Apesar de ser um momento extremamente difícil para sua família e seus amigos, nós nos confortamos com os lindos momentos que passamos com ela através dos anos, e da consciência de que sua vida trouxe alegria para tantas pessoas pelo mundo", afirmou o ator Ryan O'Neal, companheiro da atriz, em um comunicado.
Farrah teve de ser encaminhada a uma Unidade de Tratamento Intensivo (UTI) por causa do agravamento de seu quadro clínico nos últimos dias, segundo os jornais. A atriz sofria há três anos de um câncer que se estendeu ao fígado.
Em entrevista recente ao jornal "Los Angeles Times", a atriz criticou a falta de privacidade que sofreu ao longo de seu tratamento -falou dos paparazzi e do hospital da Universidade da Califórnia em Los Angeles por tornar seu sofrimento um assunto público.
"É muito mais fácil passar por algo e lidar com isso sem estar sob o microscópio da mídia. Foi estressante. Eu estava aterrorizada por fazer quimioterapia. Não é agradável", explicou ao jornal. Fawcett só recebia as visitas de alguns amigos mais íntimos, como Jaclyn Smith e Kate Jackson, suas colegas de elenco na série "As panteras".
Considerada uma das mulheres mais atraentes de Hollywood nos anos 70, Fawcett havia concordado recentemente em se casar com o ator Ryan O'Neal, seu parceiro desde os anos 80. Os dois já foram casados em 1979, mas a união terminou nos anos 90.
No entanto, eles se reencontraram em um dos momentos mais difíceis na vida da atriz e, segundo confessou O'Neal à "ABC", depois de várias tentativas, sua companheira de toda a vida finalmente disse o "sim".
"Eu a pedi em casamento de novo, e ela aceitou", disse O'Neal em entrevista a Barbara Walters, na TV americana. Ele afirmou que a atriz estava lutando por sua vida e que os dois se casariam assim que ela conseguisse dizer sim.
Fawcett e O'Neal tiveram um filho juntos, Redmond, de 24 anos, atualmente em reabilitação por violação da liberdade vigiada em um caso de drogas. Pai e filho foram detidos em 17 de setembro, acusados de posse de drogas.
Ele já interpretou o governador da Califórnia em um documentário.
As produtoras envolvidas na refilmagem de “Conan, o bárbaro” podem finalmente ter encontrado o ator ideal para o posto, que em 1982 foi ocupado por Arnold Schwarzenegger. De acordo com o site “Hollywood reporter”, o austríaco Roland Kickinger está cotado para viver o personagem-título do longa.
À esq.Arnold Schwarzenegger como Conan, nos anos 80. À dir., o ator austríaco Roland Kickinger, cotado para reviver o papel (Foto: Reprodução)
Além das semelhanças físicas entre os dois e a coincidência de terem nascido no mesmo país, há o fato de Kickinger ser um fisiculturista que se transformou em ator, da mesma forma que o atual governador da Califórnia. O austríaco ainda teve um papel em “Exterminador do futuro”, franquia originalmente protagonizada por Schwarzenegger.
Para encerrar com chave de ouro o currículo do ator, ele já viveu uma versão de Schwarzenegger nos tempos de Conan em um documentário da A&E, intitulado “See Arnold run”, de 2005, sobre o ator que virou político.
Poucos detalhes foram divulgados até agora sobre o projeto, mas sabe-se que as filmagens devem começar ainda neste ano, na Bulgária, e que a história de um homem que busca vingança após ter sido vendido como escravo deve ganhar atualização, inspirada nos filmes de ação atuais.Marcus Nispel, que fez a nova versão de “Sexta-feiea 13”, está contratado para dirigir o longa.Estiveram em Tóquio o ator Shia LaBeouf e parte do elenco do filme.
O ator Shia LaBeouf posa em frente ao cartaz do novo ''Transformers'', em pré-estreia realizada em Tóquio (Foto: Shizuo Kambayashi/AP)
O ator Tyrese Gibson faz festa com fãs, em evento realizado nesta segunda-feira (8), no Japão (Foto: Shizuo Kambayashi/AP)
O ator Ramon Rodriquez tira foto com fãs na premiere mundial do filme, realizada no Japão (Foto: Shizuo Kambayashi)
Ambientado em Tóquio, o filme conta a história de dois irmãos ocidentais, um traficante e uma stripper, que perderam os pais ainda crianças em um acidente de carro - repetido à exaustão na tela, com a conhecida mão pesada de Noé - e prometem cuidar um do outro para sempre.
Primeiro a viajar ao Japão, Oscar (Nathaniel Brown) decide ganhar a vida vendendo drogas sintéticas. Quando consegue juntar dinheiro suficiente, traz a irmã, Linda (Paz de la Huerta), para morar consigo em um apartamento.
No dia em que é chamado para fazer uma entrega em uma casa noturna, o rapaz é pego em flagrante e acaba assassinado pela polícia. Morto, o espírito do personagem passa a vagar pela cidade, em busca de um novo corpo para reencarnar.
Intercalado por flashbacks da infância dos personagens, "Enter the void" obedece a um tempo não-linear, com idas e vindas na história, que explicam como Oscar começou a traficar até encontrar seu trágico desfecho.
Assim como em "Irreversível", as cenas são filmadas a partir da visão do personagem, seja a partir das costas, quando Oscar ainda é vivo, ou vistas de cima, quando é a sua alma que percorre uma Tóquio quase futurista, repleta de luzes e fachadas de néon.
Montanha-russa
O principal diferencial, entretanto, são os constantes "mergulhos" de câmera, que fazem jus ao "Enter the void" (algo como "entrar no vazio") do título e jogam o espectador em um absoluto de luz - ou de escuridão. A metáfora é uma referência a um livro sobre reencarnação que Oscar lia pouco antes de morrer e que descreve a experiência pós-morte como uma busca incessante por portas iluminadas que, eventualmente, o levarão a uma nova vida.
Obrigado a ver o mundo pelos olhos do personagem, o público embarca em uma viagem ora fascinante - com cenas que remetem a alucinações provocadas por drogas como DMT ou ecstasy -, e em outras ocasiões apavorante, como quando se mergulha no ferimento à bala no peito de Oscar ou, pior, para dentro de um feto recém-abortado.
Os irmãos Oscar e Linda, em cena de 'Enter the void'; filme é mostrado sempre sob a perspectiva do rapaz (Foto: Divulgação)
Longa de Aluizio Abranches tem Julia Lemmertz e Fábio Assunção.
Um vídeo promocional do filme “Do começo ao fim”, com quarto minutos de duração, vazou na internet cerca de três meses antes da estreia do novo longa-metragem de Aluizio Abranches (que fez “Um copo de cólera” e “As três marias”), prevista para o mês de agosto.
O filme mostra a relação incestuosa entre dois irmãos, filhos da mesma mãe (Julia Lemmertz) e de pais diferentes.Criados juntos, os dois desenvolvem uma relação de muita proximidade, que acaba virando um romance.
O vídeo, disponível no YouTube (clique aqui para assistir), mostra cenas dos irmãos ainda pequenos e depois já adultos, abraçados e dizendo que se amam.
Procurado para comentar o assunto, Abranches não foi encontrado. Sua assessoria de imprensa também não retornou até o fechamento desta reportagem.
Mas em um vídeo que mostra os bastidores das filmagens, disponível na internet, o cineasta fala sobre o roteiro. “São dois rapazes que vivem uma história de amor não só fraternal, mas amorosa. Eles viram um 
E segue: “É um filme libertário. Acho importante começar a falar desse assunto, estamos na segunda década do século 20. E o filme é muito bonito, as pessoas são bonitas, generosas, boas, abertas e libertárias. E ao mesmo tempo, sem levantar nenhuma bandeira. Estou só contando uma história, obviamente tocando em assuntos que são tabus.”
Fábio Assunção também está no elenco, como o pai de um dos meninos. A fotografia é feita pelo suíço Ueli Steiger, que trabalhou em grandes produções internacionais, como “Godzilla”, “O dia depois de amanhã” e “O patriota”.
Longa de David Fincher completa dez anos em 2009.
O site erótico 'Suicide girls' produziu um ensaio inspirado no filme 'Clube da luta'. Na versão da página, garotas interpretam os papéis dos protagonistas Brad Pitt e Edward Norton. (Foto: Reprodução)
Sylvester Stallone está filmando 'Os mercenários' no país.
Os estúdios de Hollywood, preocupados em cortar custos para enfrentar a crise econômica, tentam economizar através da maior feira mundial de locações de cinema, que virou "saldão" de cenários cinematográficos.
O Brasil foi um desses locais procurados, mas o gerente-executivo da FilmBrazil, Paulo Henrique Miranda, insistiu na necessidade de mostrar que o país é "muito mais que floresta, praia e carnaval".
Os incentivos financeiros acabaram deixando em segundo plano a beleza das paisagens na AFCI Locations Trade Show, evento de três dias que terminou neste sábado em Los Angeles e que contou com uma grande presença latina.
"Todo o mundo fala de incentivos. Há anos, quando esta feira começou, as conversas eram mais voltadas para a parte artística. Agora, são quase dedicadas apenas aos negócios", disse à Agência Efe Andrew Edmunds, representante do Escritório de Cinema do estado da Virgínia, nos Estados Unidos.
"Interessa poupar e achar a melhor forma de financiamento com incentivos fiscais, créditos, ajuda governamental, subsídios. Ao que se soma o que o lugar oferece, recursos humanos ou facilidade operacional", disse o diretor da Association of Film Commissioners International (AFCI), Bill Lindstrom.
Um dos maiores beneficiados pelo crescente interesse no melhor custo-benefício em termos de locações foi a própria feira, que vendeu todo o espaço para expositores em janeiro e cujo número de visitantes cresceu 30% este ano em relação aos 3.400 de 2008, segundo dados preliminares de Lindstrom.
"Em tempos difíceis, é necessário ser mais agressivo na promoção, por isso é possível dizer que a crise nos afetou positivamente", afirmou o diretor da associação em relação ao evento, que comemorou sua 24ª edição.
Apesar de mais de 55% dos expositores fazerem parte de organismos cinematográficos de diferentes estados americanos, além do Brasil a presença latina esteve representada por Espanha, México, Colômbia, Argentina, Peru, Chile e Panamá.
A tendência dos grandes estúdios de transferir muitas filmagens ao Leste Europeu nos últimos anos afetou especialmente a indústria mexicana de cinema, que, pela proximidade, baixos custos e infraestruturas, costumava ser um cenário natural de Hollywood.
"Esperamos que nos vejam novamente como a grande opção. A única concorrência real do México é o fator econômico, quanto às locações não temos concorrência", defendeu Carla Raygoza, coordenadora da Comissão Mexicana de Filmagens.
Ela disse acreditar em que os problemas econômicos internacionais ajudarão o país a retomar o protagonismo do passado, porque as produtoras preferam diminuir riscos e cortar longos deslocamentos.
A representação espanhola, através do Escritório Comercial em Los Angeles, do Instituto Espanhol de Comércio Exterior (Icex) e da Spain Film Commission, insistiu nas vantagens do país em termos de serviços de produção e experiência na produção de filmes, mas enfrenta um complexo sistema de incentivos.
"Dependendo da região, há alguns incentivos ou outros, para ser comum tem que ser uma coisa do Estado", afirmou David Caballé, da Spain Film Commission.
Ele ressaltou que a atratividade espanhola em Hollywood tinha aumentado em termos financeiros comparado com 2008 graças à queda da força do euro frente ao dólar.
Uma mudança de imagem foi buscada por colombianos, que, assim como os brasileiros, se preocuparam em desfazer os estereótipos existentes em Hollywood sobre os países.
"A percepção das pessoas, em geral, é de que há insegurança, sabemos, mas a Colômbia se tornou mais e mais segura, estar na cidade não é um problema, podem vir a Bogotá e perguntar aos produtores da 'Fox' como foi", disse Lina María Sánchez, membro da Comissão Fílmica Colombiana.
Recentemente, a Fox International adquiriu uma companhia na Colômbia, onde já produziu uma série de 13 capítulos supostamente ambientada em Los Angeles, Califórnia.
Comédia 'Brüno' deve chegar aos cinemas em julho.
Três anos de pois do filme-fenômeno 'Borat', o ator e roteirista Sacha Baron Cohen volta às telas como o ousado repórter gay Brüno, que aparece posando seminu com um cavalo (Foto: Divulgação)
Na nova comédia, Sacha Baron Cohen interpreta um repórter gay que é enviado aos Estados Unidos por uma TV austríaca para retratar a moda e a sexualidade no país (Foto: Divulgação)
Baseado em best-seller, 'My sister's keeper' estreia em junho nos EUA.
Famosa por protagonizar comédias, Cameron Diaz promete surpreender em seu novo filme, “My Sister's Keeper”, dirigido por Nick Cassavetes. A bela aparece como mãe de três filhos, e precisa lidar com o câncer. Sua primogênita tem leucemia –e é justamente isso que faz a personagem de Diaz, em solidariedade à filha, raspar a cabeça.
As fotos da cena foram publicadas nesta quinta-feira pelo jornal “Daily Mail”, e mostram o exato momento em que a atriz dá fim à bela madeixa loira. Além disso, há imagens de algumas cenas em que ela aparece totalmente careca.
Na história, Sara (Diaz) e o marido têm uma filha, Anna (Abigail Breslin, de “Pequena Miss Sunshine’’), com o objetivo de salvar a vida da mais velha, Kate (Sofia Vassilieva). Desde que nasceu, Anna doa sangue e medula para prolongar a vida da irmã –com quem tem laços de amizade profundos. No trailer, ela afirma: "Muitos bebês vêm por acidente. Não eu. Eu fui planejada. Nasci para salvar a vida da minha irmã".
No entanto, quando os pais querem que ela doe um rim, a menina de 13 anos decide processá-los e pedir sua emancipação médica –entrando na discussão dos “bebês doadores”.
A história é baseada no livro homônimo, de Jodi Picault. Mas de acordo com o “Daily Mail”, ela afirmou que os espectadores podem se surpreender com o filme, pois o desfecho do drama foi alterado. A previsão é que “My sister’s keeper” seja lançado nos cinemas dos EUA e do Reino Unido em 26 de junho.
Há duas semanas no Rio de Janeiro, Sylvester Stallone segue a todo vapor com as filmagens de “Os mercenários”. Mostrando estar em plena forma, o ator dispensou o dublê em uma cena de luta. De acordo com descrição postada no blog do filme, ao fim da sequência o protagonista estava sangrando –não sem antes quebrar o pescoço do vilão. “O dublê deve estar entediado”, diz o blog.
Sylvester Stallone fez ele mesmo algumas cenas de ação de ''Os mercenários'' (Foto: Karen Ballard/Divulgação)
